徜徉于文言的美丽森林(2)

理解古人如何画形达意，如何在模件中进行组合，意味着去理解原始思维的操作模式，对于我们现在业已形成的定型化的现代思维具有解构和启发作用，这是一件极具美感的事情。同时，对一个字的字义源流的了解，也能使学生领会到脉络演化的生动之美。比如“相”，一 “木”一 “目”为 “相”，两个模件组合起来的会意字，那么它表达什么意思呢？独 “目”倚“木”，这是眼睛瞎了的人靠着木头，这正是其本义。从“木”旁来看， “相”就是瞽者所使用的拐杖，由此引申出“搀扶盲人的人”，进而引申出 “扶助” （《论语·季氏》里的 “则焉用彼相矣”， 《朱熹集注》里则解为“相，瞽者之相也”），进而引申出 “辅佐国君的人” （即国相、宰相）和 “辅佐”，也有“司仪中赞礼的人”之义；从“目”旁来看， “相”则有 “看”“观察” “省视” “选择”之义；从 “木”与 “目”的相互关系来看，人倚靠着拐杖，拐杖支撑着人，这是“相互”的意思，人的重量倾向于所倚之木，力量偏于一方，故 “相”有 “动作偏指一方”的意味， 《陈涉世家》里的“苟富贵，毋相忘”即是。

把字源及字义演化讲清楚，学生的学习自然就能明晰了然，也会趣味盎然。但更重要的是，这种教学法是把一种探究学问的方法教给学生，通过几次示范之后，则可放手让学生借助工具书自己去探究古汉语词义的奥秘，深入地去领悟理解古人理解世界的方法和智慧，增益个人的心智能力，并进一步培养对悠久浩瀚的古代文化的热爱之情。

三、文辞之美

学界有两种看法，一种认为最早的文言和口语是一致的，一种则认为最早的文言已经有了加工：一是省略，由于古代书写工具笨拙，书写费劲，行文追求简洁而有所省略；一是为了美化，古代口语转化为书面语时，出于表达和语体的要求，进行了修饰。不言而喻，当口语要变成书面语时，出于表达效果的需要，自然要进行修饰。追求简洁本身就是一种修饰， 古人提倡“意则期多，字惟求少”，追求 “言简意赅”，就是通过对文辞的修改调整，力求意义的明白精确；美化文辞也是一种自觉的修饰，刘勰说的“缀字属篇，必须拣择” “玉润双流，如彼珩珮” “离章合句，调有缓急” “首尾周密，表里一体”，就是从炼字、炼句、缀句、完篇方面来讲文辞的修饰。陈望道在《修辞学发凡》里将前者归为消极修辞，后者则归为积极修辞。

教材中的文言文都是历朝历代的经典作品，欣赏其修辞之美能获得极大的快乐。苏东坡的 《赤壁赋》在文章一开头说： “壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下。”时间、地点、人物、事件、心情无一不备，语极简炼，而情致全出。 “苏子”指的是苏东坡自己，一般人写文章会用“余”“吾” “我” “仆” “某”等等，“子”表示对别人的尊称，相当于现在的 “先生”。 “苏子”的意思是“苏先生我”，千古为文，哪有一个人敢这样说自己的？但是我们读来却能读到一种调皮佻达，下文主客对话，苏东坡以人生哲理开示客人，虽是至友，宛如师生，前后意味，倒也颇为相合。这种用词的修辞，一旦领会了，真是趣味无穷。就整篇文章的情感节奏而言，从一开始“泛舟”的闲适，到“冯虚御风” “遗世独立”的超逸，到“饮酒乐甚”，到 “愀然” “危坐”，到 “客喜而笑”，情感绵密细致，叙来却疏朗开阔，层次清晰，但其中又交织着不安、震荡、追寻与超越，极富音乐的感染力与跌宕起伏的美感。

这种修辞的美在现当代文学中也能欣赏得到，我们读郁达夫的《故都的秋》同样可领略到一种舒缓雅致、忧郁悲伤的美感。但是文言文历经三千多年的发展，每一朝代无法计数的作者使用文言写作，能被认可的必然是经典之作，不说在质量上，至少在数量上，这些被选出来的作品是远远超越现当代作品的。我们所说的感受文言之美，它必须有一个事先的预设才有意义：我们所读的是文言文中的经典作品。在此意义上，感受文言之美就是感受经典之美。卡尔维诺在《为什么读经典》一书里说： “这种作品有一个特殊效力，就是它本身可能会被忘记，却把种籽留在我们身上。” “经典作品是一些产生某种特殊影响的书，它们要么自己以遗忘的方式给我们的想象力打下印记，要么乔装成个人或集体的无意识隐藏在深层记忆中。”文言文的修辞之美可以提供美的范例，最终沉淀为一种经验的形式，在词汇的积累、修辞的样式、语言的节奏等等方面播下可贵的种籽。

文章来源：《古汉语研究》 网址: http://www.ghyyjzzs.cn/qikandaodu/2021/0205/334.html